> RECHERCHE //
La musique de chambre pour percussion et autres instruments
> Mémoire rédigé dans le cadre de la formation au Diplôme d'État (Pôle Supérieur Paris Boulogne-Billancourt), 2016
Ce mémoire visait notamment à renforcer la visibilité de la percussion en tant qu'instrument chambriste et à susciter des projets qui puissent l'intégrer. Cette démarche s'inscrit ainsi dans la dynamique de valorisation des pratiques collectives défendue par le Schéma d'Orientation de 2008 du Ministère de la Culture.
La première partie de ce travail de recherche s'intéressait à la musique de chambre dans le cadre d'une réflexion plus large sur la place des pratiques collectives au sein de l'enseignement spécialisé: contextualisation historique de la place accordée aux pratiques collectives dans l'enseignement spécialisé français, formalisation des compétences développées par l'élève et du rôle du professeur dans le cadre du cours de musique de chambre. La deuxième partie présentait l'objet pédagogique de ce mémoire : un répertoire d’œuvres de musique de chambre pour percussion et autre(s) instrument(s) à destination des professeurs, des élèves en conservatoire ou des musiciens amateurs qui ont un attrait pour cette pratique (me contacter pour l'accès à ce répertoire).
LE CO-ENSEIGNEMENT en conservatoire : enjeux, potentiel et pratiques
> Mémoire rédigé dans le cadre de la formation au Certificat d'Aptitude (CNSMD de Paris), 2018
Ce travail de recherche s’intéressait aux dispositifs de co-enseignement développés dans les conservatoires de musique. Il se trouve que la notion de co-enseignement n’est pas partagée par l’ensemble des professeurs de conservatoires et nécessite donc d’être clarifiée. Il apparaît également que la réussite d’un tel dispositif réside dans la capacité des professeurs à échanger sur trois plans clés : leur rapport à la connaissance (plan épistémique), leur manière de concevoir les séquences de cours (plan didactique) et leur faculté à mener un cours à deux de manière pertinente (plan pédagogique). Le mémoire s’attache ainsi à développer ces différents aspects dans une première partie théorique. Afin d’évaluer la pertinence de ce dispositif sur le terrain, nous avons observé et analysé les cours de six binômes au sein de quatre conservatoires différents. La seconde partie de ce mémoire rend compte de ces observations et propose une analyse critique des situations retenues. Pour finir, nous dressons un bilan de l’ensemble de ces recherches, ce qui pourra éventuellement orienter les professeurs qui voudraient développer ce type de dispositif ou les chercheurs qui souhaiteraient poursuivre la piste ébauchée.
CLAUSTRUM DE LUIS NAON, ANALYSE DE L'OEUVRE ET PERSPECTIVES
> Travail de recherche réalisé dans le cadre du master d'interprétation au CNSMD de Lyon, 2020
Article de recherche en cours de rédaction.
Claustrum est une pièce qui devait être jouée lors de mon récital de master à laquelle j'ai également consacré un travail de recherche et d'analyse. C'est une œuvre emblématique du compositeur Luis Naon, pour percussion et sons fixés, opus 6 de son cycle "Urbana". Mon projet "Dans ce jardin" lui est intimement lié.
> Accès libre au PDF de présentation (oral du 11 juin 2020)
